2019年电影市场复盘：国庆档兜住大盘，光鲜难掩枯骨
作者 | 雨茜
编辑 | Amy Wang
据灯塔专业版数据，截至2019年12月31日17点，2019年度票房超过635亿，全年总票房将难破640亿，同比去年的606.98亿增长5%左右。考虑到今年全球经济下滑的大环境，北美票房也面临增长乏力，中国院线电影这一年表现还算差强人意。
数据来源：猫眼专业版
但抛开“国庆档”3部影片50亿加持，2019年院线电影市场并不那么顺利和乐观。大面向好，小面仍然粗放，总票房绝对值增长背后是增长率下滑和观影人次下滑。
从2009-2019中国电影票房收入及增速可以看出，2019年5.4%的增长率相对于2018年的9.3%，2017年的20%，明显放缓。而观影人次也从2018年的17.2亿到2019年17.1亿次。票补彻底退出历史舞台，平均票价增长是总票房增长的主要原因，近8000块屏幕的增量未能在短期内带来明显变现，影院扩充的同时影厅闲置率高居不下。
同时，院线电影在投资回报上呈现“一九法则”，1成挣钱，9成炮灰。据猫眼数据专业版显示，2019年阳历全年共计上线院线电影为600部，且从1月到8月的档期排布中，扎堆上片现象明显，行业依旧显现出粗放状态，科学排片道阻且艰。从单月来看，上片量最高的12月达到81部，最低的2月仅为22部。
然而过千万影片数量仅占30%，近50%院线电影低于200万。按照院线分账法则，超过60%影片回款不超过百万，基本上连院线发行的介质费用都赚不回来。由此看来，院线电影依然存在巨大的社会资金、资源浪费，是高风险投资领域。且少数公司和人垄断着行业资源，新创业团队入场门槛极高。
尽管影视行业整体不被看好，但2019年仍然可以称为当之无愧的爆款之年，因为各类新题材多点开花，让整个市场真正进入百花齐放，人才辈出的局面。如诞生被称为“中国科幻片破冰者”的《流浪地球》、“国漫之光”《哪吒之魔童降世》、“殿堂级青春片”《少年的你》等诸多爆款作品。
在对猫眼专业版-票房数据的研究后，猫影文娱（ID：maoyingtv）总结主要趋势如下：
1、国产片持续发力，进口片表现疲软
2019年89部破亿影片中，国产影片共48部占比为53.9%；而2018年破亿影片86部，国产47部，占比为54.7%，比例基本保持不变，说明在外片强大攻势下，国产影片基本守住了战线。
2019年，国内票房前十中，国产片占据8名，该占比为近十年之最。进口片中仅有《复仇者联盟4：终局之战》与《速度与激情：特别行动》分别位列第三与第十名。
这一趋势在前几年便已经形成，一方面为指导部门对进口影片的严格把控，对国产影片形成强有力的政策保护；另一方面也与观众对清一色“特效大片”产生审美疲劳有关。单纯的“打斗”“历险”“科幻”主题已经不再能吸引中国观众的注意。如“超级英雄”系列——《死侍2：我爱我家》、《X战警：黑凤凰》，后者豆瓣评分仅为5.8。空洞的剧情内容、模板化的英雄设定、一言不合特效漫天飞的场景颇为观众诟病。
许多经典影片的系列延续也不能推陈出新——如迪士尼系列的《沉睡魔咒2》《玩具总动员4》《小飞象》《阿拉丁》等中国观众耳熟能详的经典IP系列国内票房均不足4亿。
与进口片票房号召力下降形成对比的是国产影片质量超出往年，正在形成以“内容输出”为原动力的良性模式，题材也逐渐多元化——如讲述“川航奇迹”的《中国机长》、“珠峰历险”的《攀登者》以及主打亲情的《银河补习班》等。
2. 主旋律影片大爆发，商业模式逐渐成熟
2019年作为建国七十周年的重要时刻，“主旋律”影片也迎来新的高峰。在国产电影TOP10中，“主旋律”电影便囊括4名，分别为《我和我的祖国》（31.16亿）、《中国机长》（28.98亿）、《烈火英雄》（17.02亿）、《攀登者》（10.94亿）。
从2017年的《战狼2》、2018年的《红海行动》到如今的“国庆三强”，相比较于早年较为脸谱化与僵化的固定模式，近几年主旋律影片在商业化的道路上愈加成熟，人物刻画也变得生动鲜活，在完整的讲述历史时刻的同时，更注重从观众角度出发设计更多戏剧冲突与人物矛盾，并在此基础上融入动作、爆破、特效等元素从而使影片的铺陈更具张力。
3、“内容为王”撬动商业片票房，但文艺片依然鸡肋
根据猫眼票房专业版的数据，猫影文娱（ID：maoyingtv）统计出2019年国产票房TOP50中类型片的占比并进行分析，尽管以奇幻为题材的影片数量正在渐渐减少（2017年为12部，2018年9部，2019年6部）现实主义题材占大幅比例，但爱情、喜剧、动作类电影仍为类型电影的前三甲。
而成为2019年华语电影豆瓣评分前十的影片《过春天》票房不足千万，顶级演员胡歌加持的《南方车站的聚会》豆瓣评分7.4，票房仅过2亿。由此我们不难看出以纯内容为基点的文艺片虽然口碑好评，但票房仍走不出低迷的窘境。针对目前的市场行情来看，观众虽然有对内容有着需求但更青睐于轻松娱乐化的精巧剧情。
4、 科幻片呈两极分化，“明星巨制大IP”模式已成过去
作为开年盛宴，影片《流浪地球》成功将热度从年初带到年尾。对于电影人来说，“国产科幻”四字在2019年似乎有了新的定义。《流浪地球》的上映填补了中国科幻电影的空白，尽管影片整体水平还有提高余地，但仍点燃了上亿影迷狂欢的心，给了中国科幻元年一个美好的希冀。
但接踵而来的《上海堡垒》却泼给观众一盆现实的冷水，2.9分的豆瓣超低分让“科幻”秒变“灾难”，网友们的声讨主要来自流量明星鹿晗的演技、IP原作江南“剧情混乱无逻辑”以及“声画不同位”等不走心的漏洞。
至此，靠着流量明星捆绑大制作的套路已成为历史，而放眼国产电影票房前十，也再找不到靠这样模式运作的电影，希望“科幻元年”不要昙花一现，成为开端即巅峰的断层局面。
5、 低预期与高口碑，国漫电影“逆天改命”
自2015年《大圣归来》起，国漫就带给了人们一个又一个惊喜，本年度可以算的上是国漫历史的一年。从开年良心之作的《白蛇：缘起》到《熊出没之狂野大陆》再到年度票房神话《哪吒之魔童降世》，国漫的冠军之路并不是一蹴而就，而是靠着观众口碑、制作精良、无数动画人的艰辛换来的。谁能想到5年前，国漫还只是受众对象为孩子的院线动画片，如今国风化，大众化的国漫已经站上了领奖台，以一种全新的姿态傲视群雄，风光无限。
但更可喜的绝不仅是超群的票房，而是华语电影也有了如同“漫威”般的英雄系列，继“哪吒”之后，2020年光线传媒再次携“姜子牙”献映，希望国漫之光闪耀依旧。
6、 新晋导演“锋芒毕露”，老牌导演“不求辉煌，只望稳健”
从去年的文牧野（我不是药神）到今年的饺子（哪吒之魔童降世）、郭帆（流浪地球）再到年底票房黑马柯汶利（误杀），新人导演们给电影市场注入了新的活力。
这一部分原因来自他们各自的才华横溢，另一方面则归功于前辈的提携以及各类新人导演的“扶持计划”——文牧野的出众与宁浩的慧眼识珠密不可分；郭帆的成功很大原因归功于吴京的注资加盟；一系列扶持计划如“坏猴子72变电影计划”、黄渤的“HB U”新导演助力计划、“青葱计划”均贡献了一大部分如《被光抓走的人》《过春天》等优秀的作品。
与之相反的是“老牌”导演们在电影市场上连连失利——李少红导演的《妈阁是座城》票房仅过5千万；冯小刚导演的《只有芸知道》票房1.37亿，不足上部作品《芳华》（14.22亿）的零头；备受瞩目的周星驰新作《新喜剧之王》（6.26亿）被叹江郎才尽，创近十年作品票房最低。
但在“老牌”导演中，香港的导演们似乎北上之路稳中有序，今年不乏优秀作品的诞生——如刘伟强执导的《中国机长》（28.98亿）、邱礼涛执导的《扫毒2：天地对决》（13.10亿）以及经典功夫系列《叶问4》（6.28亿）的导演叶伟信。
回顾2019年，我们不难发现在中国电影票房前三甲后，票房数额开始成阶梯式下滑，第一名“哪吒”拿下50亿后第四名仅为28亿，这说明了中国市场仍具有巨大的票房潜力与观众对好作品的渴望，尽管2019年属“风云变幻”的一年，但中国电影仍交出了一份良好的试卷，烂片的减少、资本回归理性都显现着观众的审美日益提高，市场正趋于完善，对于即将到来的2020年，中国电影市场将作出必要的调整，来应对更大的机遇与挑战。
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